Оформляем портфолио веб-дизайнера на Behance – инструкция
Чтобы получить свой первый денежный заказ, новичку в веб-дизайне нужно оформить портфолио. А где это сделать в первую очередь? Я, как дизайнер с 5-ти летним стажем, рекомендую разместить кейсы на одной из крупнейших платформ для дизайнеров – Behance.
Зачем оформлять портфолио на Behance?
Сайт Behance создали дизайнеры в 2005 году и использовали как соцсеть для обмена опытом и обсуждения работ друг друга. С 2012 года сервис начал превращаться в полноценную платформу по размещению портфолио дизайнеров-фрилансеров и агентств, чтобы заказчики могли в любое время найти подходящих исполнителей для своих проектов.
Сегодня Behance – это платформа для графических и веб-дизайнеров, фотографов, иллюстраторов и других креативных людей, чья работа и/или хобби связаны с творчеством. Каждый пользователь:
- имеет возможность оформить портфолио и привлекать заказчиков без необходимости создавать отдельный сайт;
- становится частью онлайн-комьюнити пользователей со всего мира;
- может показывать свои работы и вдохновиться творчеством других профессионалов.
Оформляем портфолио и кейсы на Behance: пошаговое руководство?
Если вы находитесь на старте карьеры веб-дизайнера и пока не оформили кейсы и портфолио – первым делом прочитайте статью “Как начать карьеру веб-дизайнера” в Блоге GoIT. В ней моя коллега по цеху – Senior UI/UX Designer Мария Руденко делится пошаговым планом для новичков в веб-дизайне, которые только начинают писать свою историю успеха в IT и хотят научиться делать красочные макеты сайтов, визуалы приложения и веб-сервисы.
Чтобы стать веб-дизайнером и создать 5 профессиональных проектов для своего портфолио – регистрируйтесь на курс Web-Design в GoIT.
1. Выбираем кейсы для портфолио
Первый шаг к оформлению портфолио – правильный выбор кейсов. На этом этапе вам нужно выбрать 3-5 самых лучших кейсов, которые с первого взгляда скажут заказчику:
- Как ваша работа может улучшить его продукт и решить бизнес-задачи.
- Ваши скилы и профессионализм.
Важно! Не делайте портфолио ради портфолио, чтобы показать “хоть что-то”. Выбирайте кейсы по направлениям, в которых вам интересно развиваться. В то же время, если вы специалист широкого спектра и вам действительно интересна работа над сайтами-визитками, и многостраничниками, мобильными приложениями и т.д. – выставляйте все. Заказчики ищут веб-дизайнеров на свой проект с кейсами по смежным тематикам.
2. Подготовьте портфолио, прежде чем оформить его
Чтобы правильно загрузить портфолио – обратите внимание на 8 моментов.
- Если вы собираетесь оформить в портфолио работу, которую делали для клиента – обязательно уведомите его.
- Всегда различайте понятиях “портфолио” и “кейс”. Когда дизайнер говорит про “портфолио”, он имеет в виду только визуал, саму картинку, которая необходима для привлечения внимания заказчика. Термин “кейс” подразумевает краткую информацию о проекте, поставленных задачах, о возникших проблемах и итоговых решениях вместе с картинками вместе с визуалом. Всегда придерживайтесь логики – портфолио должно привлекать внимание заказчика, а кейс расскажет ему о ваших скилах и поможет определиться в будущем сотрудничестве.
- Позаботьтесь о правильных размерах макетов. Чтобы красиво отображать портфолио, загружайте одинаковые по ширине макеты – максимум 1920px. Размер высоты картинок не ограничен.
- Выберите нужный формат. Платформа позволяет разместить портфолио одним из 2х вариантов – “лонг скролл” или отдельными макетами. У варианта расположения “отдельными картинками” есть плюс – вы сможете в будущем “привязать” каждый макет к профилю в Pinterest и продвигать свои работы. Раздельные блоки еще удобны тем, что они меньше весят и проект загружается гораздо быстрее, что экономит ваше время.
- Для одного кейса выбирайте не более 5 (+/-2) картинок. Если их будет 10+ – заказчику вряд ли посмотрит их все, а если мало, то они могут не раскрыть суть проекта.
- Разместите макеты на mockup – файлы в формате .psd, где есть слои, настроен свет, тени и все необходимые элементы.
- Для кейса выбирайте фото полного изображения сайта и отдельных, самых удачных элементов в масштабе. Так вы покажите детали, изобразите шрифты, которые использовали, цветовую палитру и покажите все скилы будущему клиенту.
- Будет большим преимуществом наличие адаптивных версий сайта, над которым вы работали, поэтому если клиент изначально не делал заказ на мобильную версию, вы можете сделать ее для своего портфолио. Не нужно тратить время на весь сайт, достаточно сделать пару макетов, чтобы презентовать их на mockup.
Кейс готов к публикации и следующий шаг: залить его на Behance. Только перед этим убедитесь, что все картинки высокого качества.
3. Создайте профиль на Behance
Вы сможете загружать проекты только после создания профиля на Behance.
Шаг 0. Зайдите на сайт Behance.net и создайте/войдите в учетную запись.
Нажмите на кнопку “Зарегистрироваться” или “Войти” в правом верхнем углу сайта, в зависимости от того, регистрировались ли вы на платформе ранее или нет.
Далее следуйте подсказкам.
Шаг 1. Нажмите “Создать проект”
Шаг 2. Определите тип будущего проекта
Шаг 3. Загрузите визуал проекта
Ответственно отнеситесь к обложке (превью) проекта. Именно она будет первой привлекать или оттакливать внимание пользователей. То, как она будет выглядеть определит, зайдет ли клиент к вам в профиль или нет. Продумайте что будет на ней изображено и учитывайте размер – 404x316px.
Сейчас большой популярности набрала анимация, поэтому создайте небольшой ролик для презентации какой-то части проекта. Это займет больше времени, но результат того стоит, ведь по опросам маркетинговых агентств – 70% компаний уверены, что именно видео повышает узнаваемость бренда.
Шаг 4. Придумайте заголовок проекта и пропишите теги.
Это может быть название проекта, ссылка на сайт.
Важно! Название проекта лучше писать на английском языке, если вам интересны иностранные заказчики и друзья коллеги. Ведь Behance – международная площадка и ваш кейс могут увидеть заказчики со всего мира.
Обязательно продумайте теги, ключевые слова, их можно вписать не более 10. Отметьте классификацию, к которой относится ваш проект (графический дизайн, веб дизайн, дизайн продукта и тд).
Как только проект готов – нажмите кнопку “Публикация” и он будет опубликован для всеобщего обозрения.
В текстовой части опишите все нюансы процессов, цели. Обоснуйте свои решения поставленных задач и как вы помогли клиенту своим дизайном. Под каждым слайдом добавьте краткое описание. Это не обязательно, но поможет рассказать больше о проекте.
Если над проектом работала команда или несколько человек, укажите всех авторов и какую роль они принимали. Прикрепите ссылки на их аккаунты, с их разрешения. В нижней части оформления проекта, поблагодарите зрителя за внимание, оставьте благодарности коллегам, если они есть и клиенту, с его разрешения.
Поздравляю! Ваше портфолио создано и готово привлекать заказчиков!
Бонус-Совет. Регулярно обновляйте информацию о проектах
Выставляйте те работы, над которыми вы работали с удовольствием. Такой проект всегда заметен, любовь к нему заказчик почувствует, вы легко и с энтузиазмом сможете ответить на все вопросы о нем.
Не забывайте следить за трендами, чтобы всегда быть в теме.
Вместо итогов: Чеклист “Как веб-дизайнеру оформить портфолио на Behance”
Распечатайте краткий чеклист и поместите на видном месте на первое время. Сверяйтесь с ним каждый раз, когда размещаете проекты на Behance пока процесс не будет отточен до мелочей
Как оформить кейс для портфолио, который будет продавать: советы, примеры и способы раскрутки
Правильно оформленные кейсы на сайте – все равно, что хорошие менеджеры по продажам – убеждают в профессионализме ничуть не хуже. После их просмотра потенциальные клиенты, словно по мановению волшебной палочки, становятся реальными – сомнения испаряются, а руки сами собой набирают заветные цифры телефона (или адрес электронной почты).
Если же серьезно, то вот зачем нужны кейсы в портфолио на сайте:
- показать экспертность – почему та или иная работа сделана таким образом и никак иначе, что автоматически доказывает ваш уровень профессионализма в глазах клиента;
- объяснить ценность услуги или продукта – особенно сложных для понимания, требующих обоснования стоимости – к примеру, бурение скважин под воду, разработка слоганов, маркетинговый анализ и т. п.;
- привлечь внимание к компании – люди любят интересные кейсы, поэтому их неплохо распространяют различные группы в социальных сетях.
Кейсы используются в разных сферах – создание и продвижение сайтов, строительство и ремонт, изготовление мебели, пошив одежды, автоподбор и даже услуги психолога. Зная базовые принципы, всегда можно придумать, как грамотно рассказать о своей работе.
Давайте начнем с азов:
А затем смотреть примеры для вдохновения.
Когда можно писать продающий кейс на сайт, а когда не стоит
Во времена показного успеха и беспощадного самопиара многие люди подвержены «синдрому самозванца»: не способны принимать комплименты, не замечают положительные отзывы, да и вообще склонны приписывать успех каким-то внешним факторам, но никак не себе. Поэтому если вас терзает червячок сомнений – кажется, что писать кейсы просто не о чем – постарайтесь со стороны оценить свою работу.
Итак, в каких случаях нужно писать кейсы:
- Дешево привели клиентов – к примеру, получили 45 заявок прю бюджете на рекламу в 15 000 рублей или 88 показов на 2 500 рублей. Одним словом, нашли решение, будучи весьма ограниченным в средствах.
- Сделали то, что кто-то не смог – восстановили практически все данные на сгоревшем жестком диске, хотя до этого в нескольких сервисах клиенту отказали. Или превратили агрессивного тойтерьера в сущего ангела, а другие три дрессировщика провалили задачу.
- Придумали нечто новое – сделали трехкомнатную квартиру из однокомнатной без нарушения законодательства, собрали щит управления из бюджетных комплектующих, нашли ошибки в бизнес-процессах и устранили их.
- Выпустили обновление – сервиса, услуги или же продукта. В кейсе стоит объяснить, зачем именно вы это сделали – каких целей рассчитываете достигнуть или какие проблемы хотите исправить.
- Нашли нетривиальный подход – создали нестандартный свадебный клип, сделали живую группу в ВК для управляющей компании, нашли и исправили фатальные ошибки в бизнес-процессах.
- Просто выполнили работу очень качественно – изготовили и собрали аккуратную кухню с интересным дизайном, помогли клиенту справиться с расстройством пищевого поведения и сбросить лишние килограммы, написали классный текст для лендинга.
- Облажались – не удивляйтесь, такие кейсы в портфолио не отпугнут клиентов. Истории о провалах порой впечатляют даже сильнее, чем об успехах – далеко не каждый может признать свои ошибки и исправить ситуацию.
Когда писать кейсы не стоит:
Создали очень типичный продукт – шаблонный сайт, стандартный проект для частного дома, обычное окрашивание волос, простая чистка ноутбука от пыли, написали тексты для карточек товаров и т. д. В общем то, что является рутиной.
Однако и здесь есть исключения: если вы сделали нечто простое, но очень качественно, быстро и недорого – похвастаться есть чем. Допустим, нашли устраивающую клиента квартиру за неделю при крайне ограниченном бюджете или испекли и доставили трехъярусный свадебный торт всего за 5 часов.
Не получится подтвердить результат работы – добавить в кейс фотографии, видео, чертежи, результаты статистики или нечто другое, что послужит доказательством правдивости ваших слов. Написать можно очень много чего, но ведь нужно еще как-то подтвердить все это, иначе будете голословным.
Здесь, опять же, есть исключения: допустим, если речь идет об услугах психолога, то высока вероятность, что придется публиковать одни анонимные отзывы, поскольку другие попросту никто не даст. И лучше сделать так, чем совсем не делиться кейсами.
После того, как история найдена – осталось за малым.
Больше статей на схожую тематику:
Как написать кейс для портфолио: половина успеха – в структуре
Каким бы безумно интересным не был случай, если он выглядит как одно сплошное полотно – мало кто станет вчитываться в него. Поэтому никогда не делайте вот так:
Для кейса – как, кстати, и для любого другого текста, очень важна структура. Красиво оформленную историю приятно и удобно читать, даже если она отнимет 20-30 минут.
В хорошем кейсе есть:
- Завязка – информация о клиенте, а также о том, зачем он к вам пришел.
- Развязка – итог проделанной работы. Обратите внимание на то, что развязка идет непосредственно после завязки – результатом в продающих кейсах нередко делятся в самом начале, потому что люди обычно ленятся читать описание целиком.
- Развитие событий – подробный рассказ про то, что именно было сделано, почему и как.
Структуру вполне можно чуть изменить – сперва завязка, а после развитие действий и развязка. Или немного расширить – вступление, исходные данные, задача, что сделали, с какими сложностями столкнулись, что получили, выводы. Тогда получится большой развернутый кейс.
А можно и вовсе нарушить схему – например, просто кратко рассказать о задаче, показать результат и добавить саму работу, если вы сделали нечто довольно простое. Допустим, уложили какую-то стандартную плитку в санузле или создали логотип.
Давайте пройдемся по структуре кейса чуть подробнее для того, чтобы понять, о чем именно писать, зачем и как в каждом из блоков.
Заголовок кейса
Трудно представить кейс без заголовка – именно он привлекает внимание и мотивирует читателей открыть материал. Стоит провалить миссию и написать скучный ничем непримечательный и очень шаблонный заголовок – с успехом можно прощаться, просмотров будет мало.
Но и чрезмерно ударяться в креатив не стоит – все-таки заголовок должен отражать суть скрывающегося за ним кейса, а не просто так кричаще привлекать внимание.
Напишите в заголовке для кейса, какую работу и для кого выполнили, что получилось в результате. Используйте наиболее впечатляющие факты. Обычно хорошо работают цифры – допустим, насколько увеличилась конверсия, в какую сумму обошелся один приведенный клиент или как вырос трафик на сайт.
- «Клиент за 58 рублей: как запустить контекстную рекламу в медицинской тематике».
- «Таргетированная реклама Вконтакте: +900 подписчиков за 2 месяца».
- «Все об ипотеке: рассказываем, как сэкономить 300 000 рублей».
- «Как мы запустили контекстную рекламу в медицинской тематике».
- «Кейс о запуске таргетированной рекламы Вконтакте».
- «Как сэкономить на ипотеке – случай из практики нашего агента по недвижимости»
Заголовки в левом столбце удачные, а в правом не очень – в них не хватает конкретики, тех самых впечатляющих цифр, которые привлекли бы внимание. А еще в одном из этих заголовков есть популярная ошибка – использовано слово «кейс», делать так не стоит.
Если пока слабо представляете, как составлять заголовки для кейсов – воспользуйтесь популярным методом из копирайтинга, 4U – он заметно облегчит вам жизнь.
Превью
По сути, выполняет ту же функцию, что и заголовок – привлекает внимание и мотивируют открыть кейс. Лучше дать в превью краткое описание, которое позволит читателю быстро понять суть материала и решить, интересен ли он ему.
Но при этом превью должно немного интриговать и показывать, какую пользу получит читатель от знакомства с кейсом. Как в заголовок, в него желательно включить какие-то цифры и факты.
- «Чтобы о некоторых компаниях заговорили, мало работать над репутацией, нужно сначала заняться SEO и исправить недочеты. Рассказываем, как за 4 месяца нам удалось увеличить посещаемость сайта в 4 раза и привести 8500 человек».
- «Нам потребовалось 2 месяца, чтобы привести в сообщество 900 человек. Делимся лайфхаками по запуску таргетированной рекламы для привлечения подписчиков по низкой цене».
- «В этом кейсе рассказано, каким образом мы нашли и исправили недочеты на сайте клиента».
- «Узнайте, как мы привлекли подписчиков в сообщество с помощью таргетированной рекламы. Делимся своим опытом, возможно он вам пригодится».
Думаю, вы уже догадались, что не очень удачные примеры превью для кейсов – справа. Без конкретики, интересных фактов и цифр.
Примеры роста кликов, конверсий, заказов и прибыли:
Рассказ о клиенте
Позволит читателю соотнести себя с героем кейса – «Ух ты, у человека такая же проблема, как и у меня». Или восхититься с тем, с какими интересными людьми (а может быть крупными компаниями) вы работаете – «Ничего себе!».
Вот что можно рассказать в кейсе о клиенте:
- название компании и сфера деятельности;
- специфика этой отрасли и какие-то особенности, если они имеются;
- масштаб бизнеса – сколько филиалов и в каких городах, какое количество сотрудников и клиентов, примерный оборот и т. п.
Все это поможет читателю понять, с бизнесом какого масштаба вы работаете.
Не нужно просто так расхваливать клиента, лучше поделитесь фактами.
«Агентство недвижимости «Акула» предлагает комплексное риэлторское, брокерское и юридическое сопровождение. У компании 5 филиалов по Иркутску, 23 человека в штате».
«Агентство недвижимости «Акула» — уникальный коллектив из профессионалов высокой пробы. Каждый из специалистов – настоящий мастер своего дела, тонко слышащий клиента…».
По традиции плохой пример – справа. Он полон абсолютно лишних средств художественной выразительности, которые только отнимают время у читателя, но никак не дают объективного представление о компании.
Кстати, даже если клиент изрядно потрепал ваши нервы – упоминать об этом в кейсе не нужно. У читателя может сложиться не лучшее мнение о вас – «Хм, а если я ему тоже не понравлюсь, обо мне потом такое же напишут» или «Странная компания, здесь даже не попытались найти общий язык с этим клиентом».
Описание проблемы
С каким вопросом к вам обратился клиент:
- что за проблема у него была;
- как он старался ее решить;
- обращался ли к кому-то еще;
- почему выбрал вас и т. п.
Эта часть должна дать читателю представление о том, почему клиенту потребовались ваши услуги. Таким образом он поймет ценность вашей работы – в связи с чем она важна.
Если задача простая, то и описание проблемы должны быть небольшим. Не стоит расписываться на огромный абзац, если клиент обратился за пробным текстом для карточки товара или десятью постами для социальных сетей – насколько ему было трудно самостоятельно справиться с этими задачами, как он не мог их никому делегировать и т. д. Читатель ощутит отсутствие искренности – ему покажется, что вы набиваете себе цену.
«Арендодатель сообщил Елене, что через два месяца планирует продать квартиру – поэтому у нее возникла идея о покупке своего жилья, но не было первоначального взноса. Обратилась в наше агентство, чтобы узнать, как лучше поступить в данной ситуации».
«Антону понадобилось распечатать визитки, поскольку старые почти закончились. Он объехал несколько типографий в поисках лучшего предложения по цене и качеству – но везде его что-то не устраивало. В одной заказ выполнили бы на следующий день, в другой…».
Плохой пример описания проблемы справа – не стоило насколько сильно раздувать проблему с печатью визиток, можно было обойтись буквально парой предложений.
Результат
Что получилось в итоге. Если возможно, то обязательно используйте цифры – результаты статистики, показатели выручки и т. д. Когда нет – показывайте пользу от выполненной работы, рассказывайте, каким образом изменилась жизнь клиента после обращения к вам.
В некоторых сферах – например, дизайн и разработка – лучше работают примеры работы. Можно разместить в кейсе скриншоты или макеты, где отметите наиболее важные места – дадите к ним краткие описания вместо того, чтобы делать большой текст.
Где-то уместно показать ситуацию «до» и «после» – допустим, при переработке текста главной страницы или в случае ремонта совершенно убитой квартиры. Это произведет на читателя больший эффект, чем если бы вы просто поделились результатом.
«За три месяца численность группы достигла 347 человек с помощью рекламного и вирального охватов. По договоренности с клиентом работы проводились периодами, а не стабильно, так как группа в ВКонтакте несла в себе цель быть вспомогательным инструментом, а не основным».
«На протяжении недолгих трех месяцев плодотворной работы наши опытные специалисты выполнили целый ряд разнообразных работ, которые привели к увеличению численности группы при помощи рекламного и вирального охватов. Очень хочется отметить, что по предварительной договоренности с самим клиентом все работы по увеличению численности группы проводились не на постоянной основе, а периодами. Такой подход связан с тем, что группа Вконтакте не является основным инструментом продвижения для бизнеса клиента – она несет лишь вспомогательный характер, является дополнительным каналом».
Казалось бы, речь в примерах об одном и том же, но насколько же легче воспринимается описание слева, чем справа. Секрет в краткости, конкретности и наличии доказательств.
О чем бы ни шла речь, постарайтесь сделать кейс понятным для читателя – не нужно жонглировать терминами, чтобы продемонстрировать свое мастерство. Лучше переведите информацию с профессионального на обычный язык – к примеру, не рассказывайте в мельчайших деталях о том, как плоха старая версия PHP на хостинге и почему нужно пользоваться актуальной, а напишите о замене устаревшей на новую стабильную.
Этапы работ
Во многих сферах результат работ – это несколько цифр, показывать и расписывать особо нечего. В таком случае уместно включить в кейс основные этапы работ, показать:
- что делали;
- почему именно это;
- какой результат получили.
Этапы должны быть понятными и прозрачными, вполне подойдет тот же маркированный список. Все ради того, чтобы кейс было удобно читать.
Детали при этом, конечно же, важны, но чересчур вдаваться в них не стоит. Помните о том, что кейс будет читать не такой же профессионал, как вы, а совершенно не знакомый со сферой или обладающий поверхностным пониманием человек.
Как начинающей студии или дизайнеру собрать портфолио
На рынке постоянно появляются новички. Фрилансеры объединяются в творческие группы, те — в небольшие студии, которые становятся большими и превращаются в агентства. Чтобы стать частью этого движения, начинающему дизайнеру нужно продемонстрировать навыки с помощью портфолио. В этой статье мы рассказываем, как собрать его эффективно и этично.
Чтобы собрать портфолио из проектов, нужны заказы, а чтобы получить заказы, нужно портфолио — получается замкнутый круг. Но из него можно вырваться, если последовать предложенным в статье советам.
Совет № 1. Делать первые проекты бесплатно
Самый распространённый способ собрать портфолио — предложить кому-то услуги бесплатно или по себестоимости. Как правило, такая потребность есть у небольших компаний и стартапов. Найдите такую компанию и договоритесь с ней о создании нужного им продукта: логотипа, видеоролика, сайта.
Важно понимать, что ваша задача — сделать хорошо, не жалея времени и сил. Следует вкладываться в проект так, будто смета за него в 10 раз больше той, которую вы можете себе представить. Вы всё равно не заработаете существенных денег, а если получится отличный результат — это действительно усилит ваше портфолио. Не забудьте договориться на берегу, что данную работу вы бы хотели выложить к себе в портфолио и зафиксировать согласие клиента в письменном виде, хотя бы по электронной почте. Чтобы вам не сели на шею, обсудите заранее, какой именно перечень работ вы делаете и на таких условиях.
Есть много некоммерческих организаций и благотворительных фондов, у которых нет денег на маркетинг. Если вы предложите свои услуги, кто-то обязательно согласится. Это хороший старт карьеры, потому что социальным организациям нужна активность, а вам — портфолио.
Совет № 2. Используйте учебные работы в портфолио
Сейчас многие дизайнеры входят в профессию через онлайн-унниверситеты. Помимо полученных навыков и сертификата об обучении, на таких курсах делается много учебных проектов, и на их основе формируется первичное портфолио. Если вы получаете более классическое образование в сфере дизайна, можно активничать и в университете.
Даже если специальность не творческая, у учебного заведения найдутся газета, журнал и канал, находящиеся в ведении студентов. Правда, в таких проектах нужно быть избирательным и заранее подходить творчески к их созданию: может оказаться, что работы, аналогичные вашей, будут в портфолио еще у сотни начинающих дизайнеров. Также постарайтесь сфокусироваться на одной специализации, чтобы не складывалось ощущение, что вы делаете всё по чуть-чуть.
Учебная работа в Британской высшей школе
дизайна. Выполнила Лера, иллюстратор Multiways. Задание состояло в том, чтобы проиллюстрировать музыкальную композицию
Совет № 3. Участвуйте в челленджах и конкурсах
В сообществе дизайнеров существуют различные конкурсы, марафоны и флешмобы, которые предполагают регулярное создание работ. Среди иллюстраторов популярен ежегодный челлендж Inktober. В течение октября нужно ежедневно рисовать тушью и чернилами, а в конце месяца опубликовать серию из 31 работы под соответствующим хэштегом в любой соцсети.
Также марафоны проводят дизайн-студии, тем самым присматриваясь к талантливым специалистам. Художники, дизайнеры, видеографы запускают челленджи на своих страницах в социальных сетях. Ищите подходящие вам конкурсы или запускайте свои: придумайте хэштег и позовите друзей. Чтобы быть в курсе всех событий, найдите и подпишитесь на тематические Telegram-каналы, группы в Facebook, аккаунты в Instagram и других социальных сетях. Станьте частью тусовки и постарайтесь в ней выделиться.
Также у дизайнеров есть возможность проявить себя на конкурсной основе: например, с помощью платформы GoDesigner. Там огромное количество исполнителей выполняет задачу за определённую ставку, а заказчик из всех выбирает одного и продолжает с ним сотрудничество. А если хочется побороться не за клиента, а за награду, то можно регулярно мониторить различные подборки российских или международных конкурсов и премий для разных отраслей дизайна.
Совет № 4. Лучше логотип для кофейни, чем лендинг для SpaceX
В портфолио иногда входят кейсы, которыми занимаются студенты. Кто-то занимается авторскими проектами: иллюстраторы оформляют книги, операторы снимают клипы и художественные ролики. Кто-то создаёт правдоподобные проекты: сайт некого интернет-магазина, кофейни, барбершопа. Лучше брать вымышленные бренды. Если вы сделаете лендинг для Apple и опубликуете портфолио — это не будет воспринято серьезно, вызовет улыбки коллег и потенциальных клиентов, может спровоцировать претензии со стороны компании.
Также оценивайте свой уровень здраво. Если всё-таки возьмётесь за концепт для популярного бренда, это должно выглядеть не хуже того, что компания делает в реальности. Вряд ли молодая студия или джуниор-дизайнер сразу начнут работать с крупными брендами. С большей вероятностью за проектом обратится кафе с завтраками, и будет хорошо, если в портфолио найдётся подобный проект, пусть и вымышленный. Старайтесь делать портфолио для ваших первых потенциальных клиентов — представителей малого или среднего бизнеса.
Совет № 5. Количество не имеет значения: показывайте лучшие работы и процесс их создания
Не стоит демонстрировать много кейсов одного типа, вложите в портфолио несколько хороших продуманных работ. Мнение клиента основывается на впечатлениях от пары проектов, которые зацепили внимание среди сотен однотипных подходов.
Когда у вас небольшое портфолио и вы только начинаете карьеру, важно показывать не только конечный результат, выкладывая финальный продукт. Можно детально расписать кейс, показать процесс, рассказать, как была выстроена работа, обозначить ход мысли и подвести к результату. Чем больше информации про кейс вы дадите, тем более качественные выводы сможет сделать потенциальный клиент или работодатель. Покажите черновики, раскадровку, прототипы, варианты стиля и финальный дизайн; этапы монтажа, цветокоррекцию и готовое видео. Так вы придадите значимость проделанной работе и сформируете доверие.
Недавно мы описали кейс по разработке логотипа и фирменного стиля для коворкинга. Вы можете презентовать проекты по аналогичной структуре.
Совет № 6. Коллективное и частное портфолио: дополнительные источники проектов
Если вы уже где-то работали, попросите разрешение на публикацию проектов или их частей с указанием выполненной именно вами работы. Уточните, не обременены ли работы NDA и прочими условиями. Вас могут отметить в уже опубликованных проектах на Behance, а могут помочь собрать персональное портфолио из работ, в которых вы участвовали. Если же вы решили открыть студию, которая собралась из нескольких творческих людей, договоритесь на начальном этапе: пока у студии нет кейсов, личные работы каждого из участников будут частью студийного портфолио.
Мы уже писали о рынке маркетинговых услуг, отличиях дизайн-студий от брендинговых агентств. Советуем разобраться в специфике компаний, чтобы эффективно выстраивать дальнейшее сотрудничество с ними.
Совет № 7. Жулик, не воруй: чего делать не стоит
Если вы воруете, ждите, что за вами придут. А если портфолио украли у вас, то не бездействуйте, на вашей стороне законодательство и общественное мнение. Бизнес на воровстве не строится. Невозможно повторить украденные работы с таким же творческим подходом и стилем по низким ценам. Если портфолио студии очень разноплановое, работы отличаются по уровню, а дизайнеры не могут подтвердить авторство проектов — это повод насторожиться и не сотрудничать с такой студией.
Недавно мы наткнулись на сайт студии с очень низкими, даже смешными ценами. В портфолио у них были три наших проекта с чужими трейдмарками. Это были старые работы, которые мы сделали несколько лет назад, и для нас они уже не несли большой ценности для портфолио, но с недобросовестной компанией мы решили разобраться. В следующих статьях мы расскажем подробнее о том, как мы разбирались с нарушителями авторского права.
Закрепим: советы о том, как собрать портфолио
1. Предложите услуги бесплатно или по себестоимости. Искать клиентов следует среди небольших предприятий, некоммерческих организаций или через знакомых.
2. В работу нужно вкладывать душу. Старательно работайте над первыми проектами, даже если они не оплачиваются. Эти работы станут основой вашего портфолио и привлекут будущих клиентов.
3. Можно браться за заказы, которые чуть сложнее, чем вы можете осилить, чтобы быстрее набраться опыта.
4. Можно пройти обучение на онлайн-курсах или принять участие в креативном флешмобе. Во время учёбы создаётся большое количество работ, которые демонстрируют ваши техники, подходы и идеи.
5. Собирать не только коммерческое, но и творческое портфолио. Можно создавать как комиксы и видеозарисовки, так и сайты для вымышленных брендов, которые могли бы существовать в действительности.
6. Уровень вымышленного проекта должен соответствовать уровню автора или студии. В начале пути не стоит пародировать страницу банка, лучше сделайте сайт для булочной.
7. Не количество, а качество. Решение о сотрудничестве с вами принимается на основе нескольких запоминающихся проектов в портфолио.
8. Когда у вас небольшое портфолио, важно показывать не только финальный результат, но и процесс. Покажите драфты, макеты, это расскажет о вашем подходе к работе.
9. Не воруйте портфолио. Вы не сможете повторить чужие работы точь-в-точь, и когда-нибудь вас разоблачат.
Как создать портфолио начинающему трехмерщику?
Итак, долгое обучение осталось позади. Теперь вы — специалист в области трехмерной графики, готовый начать карьеру, покорять известные студии или развиваться самостоятельно, предлагая свои услуги клиентам напрямую. Но какой бы путь вы ни выбрали, вам не обойтись без портфолио. Вот небольшой гайд, который поможет вам грамотно его составить.
С чего начать составление портфолио?
В первую очередь стоит определиться со специализацией и уже исходя из нее составлять портфолио: подборка работ у хардсерфейс-моделлера, интерьерного визуализатора и художника по персонажам, естественно, будет различаться. Даже если вы пока не определились и готовы пробовать разное — не стоит сваливать все свои работы в кучу. Рекрутеры не так часто ищут 3D-дженералистов, гораздо более востребованы специалисты с узким набором компетенций, поэтому разноплановые работы в портфолио будут сбивать с толку. Если же вы все-таки хотите опубликовать разные кейсы — обязательно структурируйте их, разделив по темам.
Также можно отталкиваться от требований потенциального работодателя — например, если вы хотите попасть в какую-то определенную студию или претендуете на конкретную вакансию. Тогда есть смысл узнать, по каким критериям отбирают специалистов и какие скиллы требуются — и создавать портфолио, опираясь на эти знания. В целом совсем не обязательно считать свое портфолио некой постоянной конструкцией — его можно менять в зависимости от ситуации и текущих задач.
В поисках вдохновения можно полистать портфолио других дизайнеров — это поможет понять, в каком направлении двигаться и найти для себя удачные варианты подачи работ.
Есть ли какие-то общие правила, которые нужно соблюдать при составлении портфолио?
Главное правило звучит так: смотрите на свое портфолио глазами работодателя. Например, он наверняка захочет не только увидеть красивые картинки, но и понять, как они были сделаны. Поэтому есть смысл вместе с готовыми рендерами показывать и их «кухню»: эскизы, топологию, UV-развертку, детализацию, пайплайн. Но вместе с тем постарайтесь не перегружать подачу — два десятка рендеров с разных ракурсов выкладывать точно не стоит, даже если они вам очень нравятся.
…и пошаговый процесс его создания, отраженный в портфолио
Помните, что потенциальные работодатели вряд ли будут тратить много времени на вдумчивое изучение портфолио. Это значит, что ваши работы должны во-первых, заинтересовать с первых секунд, во-вторых, четко продемонстрировать, что вы хорошо понимаете условия работы (очевидно, выкладывать модель на сотню тысяч полигонов не стоит). Подумайте, чем вы сможете зацепить внимание, показывайте первыми самые красивые и удачные ракурсы. Не добавляйте в портфолио наброски, стадии, неоконченные работы — выбирайте только те проекты, которые доведены до логического завершения, как будто вы сдаете их заказчику.
Сколько работ должно быть в портфолио?
По 1-3 работам довольно трудно составить впечатление о специалисте, но и выкладывать два десятка тоже не стоит. Достаточно 5-7 кейсов, которые должны быть примерно одного уровня и качества. Не стоит смешивать хорошие работы с менее удачными: это собьет рекрутера с толку и не даст ему адекватно оценить ваши способности.
Как оформлять работы?
Лучше оформлять все работы в едином стиле и с одинаковой логикой. Если вы хотите дополнить финальные рендеры UV-разверткой или пошаговым процессом моделинга — сделайте так для всех работ. Неплохо снабдить каждую кратким описанием: что это за модель, для чего сделана, какие у нее технические характеристики.
Хорошо, когда модель показана с разных сторон. Например, если это игровой или рекламный персонаж — то можно показать его в разной одежде, с разными прическами, с разным вооружением или в разных позах. Если интерьер — можно отдельно отрендерить несколько предметов мебели. Если промышленная модель (например, бытовая электроника) — показать, как она будет выглядеть в интерьере или на рекламном буклете. Можно добавить анимацию: персонажам — движение, хардсерф-моделям — просто облет камерой.
Промышленная модель (умная колонка с экраном) в рекламе и «в жизни»
Если вы публикуете проекты, сделанные для реальных клиентов, то подпишите, для кого вы это делали и в какой студии.
Где взять работы, если у меня пока нет опыта?
Если вы заканчивали курсы, то можете добавить в портфолио свои учебные и выпускные работы. Если уже выполняли тестовые на какие-то вакансии — добавляйте и их тоже. Все равно не хватает? Тогда сами поставьте себе задачу и реализуйте ее — тут как раз можно пофантазировать, что вы могли бы делать на работе вашей мечты. Сделайте фанарт по любимому фильму, книге или игровой вселенной, придумайте новый интерьер собственной спальни, нарисуйте маскота для какого-нибудь известного бренда. В определенной степени отсутствие опыта развязывает вам руки и позволяет самостоятельно выбирать наполнение для своего портфолио.
Художники, разрабатывающие персонажей, могут также приобрести шарнирные фигурки — они нужны, чтобы создать объемные референсы для любых поз. В отличие от фотографии фигурку можно рассмотреть со всех сторон — для 3D-моделирования это особенно важно.
Фигурки-референсы для моделирования персонажей
Что мне понадобится для создания портфолио?
Основное — это, конечно, производительное устройство, достаточно мощное для того, чтобы работать с трехмеркой: многопоточный и многоядерный процессор уровня Intel Core i7 и выше, от 16 Гб оперативной памяти, хорошая видеокарта. Компьютер можно собрать из подходящих комплектующих или купить готовое железо с нужными характеристиками, если нет желания самостоятельно заниматься подбором частей и деталей. Такие машины есть у Acer в линейке ConceptD, разработанной специально для создателей контента. Например, для трехмерного моделирования подойдут модели ConceptD 3 Ezel и ConceptD 3 Ezel Pro с дискретными видеокартами NVIDIA® GeForce® GTX 1650 и NVIDIA® GeForce® GTX 1650TI. Это ноутбуки-трансформеры, важнейшей особенностью которых стала возможность подогнать устройство под личные уникальные потребности и сценарии, задав нужные настройки под сферу деятельности. Мощные процессоры Intel® Core™ 10 справятся с любыми задачами А преимущественным бонусом устройств является собственный подключаемый стилус для прорисовки особо сложных деталей проекта.
Также при создании портфолио не обойтись без хорошего экрана с адекватной цветопередачей. Оптимальный размер — от 24”, разрешение — Full HD и выше, но за высоким разрешением на начальном этапе можно не гнаться (цветопередача важнее). Ноутбуки ConceptD 3 Ezel подойдут для начинающих с прицелом на дальнейший рост, ведь примененные в устройствах матрицы IPS обладают высокой яркостью 340 нит и естественным отображением цветов. Экраны отображают 100% цветового пространства sRGB, соответствуют цветовым стандартам Pantone и обладают высоким показателем точности цвета Delta E<2. Все дисплеи защищены стеклами Corning® Gorilla® Glass 5 с антибликовым слоем, что позволяет пользователю не бегать от бликов в поисках идеального освещения. Любое движение на экране должно отображаться плавно, без разрывов и блюра, чтобы творческий процесс не затянулся и не сорвал все имеющиеся дедлайны.
Экраны всех моделей ConceptD 3 Ezel и ConceptD 3 Ezel Pro имеют диагонали 14- и 15,6 дюймов. Разрешение классическое для всех моделей — 1920 х 1080 пикселей. Это отличные параметры для работы с любым программным обеспечением, поскольку изображение четкое и красивое при умеренной нагрузке на железо.
Еще один гаджет, который может пригодиться для создания портфолио и дальнейшей работы — графический планшет. Для тех, кто рисует эскизы «руками», он значительно упрощает оцифровку и дальнейшую работу с ними. Если позволяет бюджет, то можно купить интерактивный дисплей — на нем работать еще удобнее. А вот iPad и планшеты на Android вряд ли подойдут — их нельзя подключить к компьютеру напрямую.
Также важно отметить, что модели ноутбуков для креативной работы — ConceptD от Acer -можно использовать по-разному: как обычные ноутбуки, как планшеты или графические планшеты, мультимедийные станции. Поворотный экран надежно фиксируется в заданном положении, позволяя комфортно заниматься творчеством и работой. Вот почему на такие устройства стоит также обращать внимание – они расширяют спектр возможностей и позволяют чувствовать себя свободнее, что очень важно для творческих задач.
Где разместить портфолио?
Главная задача — максимально облегчить потенциальному работодателю доступ к портфолио, чтобы он мог добраться до него буквально за один шаг. Именно поэтому нельзя выкладывать свои работы в облако для скачивания, отправлять их в виде списка ссылок, каждую из которых надо открывать отдельно или архива, который надо распаковывать. Ссылка должна быть одна (желательно, короткая) и вести на готовое портфолио, которое можно посмотреть сразу, без дополнительных телодвижений. Лучше всего выкладывать работы на профессиональных дизайнерских сервисах — ArtStation или Behance. Кстати, там же можно посмотреть, как оформляют портфолио другие художники.
Не забудьте аккуратно заполнить свой профиль. Пусть на аватарке будет ваше фото, а на странице — подробное описание ваших компетенций и ожиданий: укажите, где вы учились, какой опыт имеете, чем занимаетесь или хотите заниматься и т. д.
Вся эта информация поможет потенциальному работодателю составить первое впечатление и сэкономит время.